Teatro del Libertador

Sábado 27 de agosto – 20h.

La Fundación Pro Arte Córdoba se enorgullece en presentar en su Ciclo de Conciertos 2022 al gran pianista argentino Nelson Goerner el sábado 27 de Agosto a las 20 h. en el Teatro del Libertador.

Nelson Goerner se ha consagrado ya como uno de los más destacados pianistas de su generación. Sus recitales y presentaciones como solista junto a las más prestigiosas orquestas despiertan vivo entusiasmo de parte de la crítica especializada: «uno de los más grandes pianistas vivientes» lo definió el Daily Telegraph; «un aristócrata del teclado… comparable a Rubinstein y a Lipatti», según la BBC Music Magazine.
Fue galardonado por la Fundación Konex con el Premio Konex de Platino; la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina lo distinguió como mejor solista argentino en cuatro ocasiones.

Las entradas se encuentran a la venta en la boletería del Teatro y en Autoentrada y sus valores son: Plateas $4.000, Cazuelas $3.500, Tertulias $2.900, Paraísos $1.500. Palcos delanteros (del 1 al 12) $16.000, palcos laterales (del 13 al 30 ) $14.000. Palcos Cazuelas $12.000.

PROGRAMA

FRÉDÉRIC CHOPIN (1810-1849)
Balada n.1 en Sol menor, Op. 23;
Balada n.2 en Fa mayor, Op. 38;
Balada n.3 en La bemol mayor, Op. 47;
Balada n.4 en Fa menor, Op. 52

CLAUDE DEBUSSY (1862-1918)
Estampes

ISAAC ALBÉNIZ (1860-1909)
Iberia, Cuaderno IV

NELSON GOERNER

Nació en San Pedro, Argentina, y estudió en Buenos Aires con los maestros Jorge Garrubba, Juan Carlos Arabian y Carmen Scalcione. En 1986, debutó en el Teatro Colón, junto a la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, interpretando el Concierto N° 1 de Liszt. Se trasladó luego a Europa, en virtud de una beca conjunta del Consejo de Arte y Ciencia de la Fundación CIMAE y del Mozarteum Argentino y en 1990, tras sus estudios con Maria Tipo en el Conservatorio de Ginebra, obtuvo el Primer Premio en el Concurso Internacional de Ejecución Musical de aquella ciudad.

Desde entonces Nelson Goerner ha ofrecido recitales por toda Europa, en salas como el Concertgebouw de Amsterdam, el Teatro Colón de Buenos Aires, Wigmore Hall y South Bank Centre de Londres, Salle Gaveau de Paris; asimismo ha sido invitado por prestigiosos festivales como Verbier, Salzburgo, Edimburgo, La Roque d’Anthéron, Piano aux Jacobins de Toulouse, Schleswig Holstein, Chopin y su Europa de Varsovia, BBC Proms.

Nelson Goerner actúa con frecuencia junto a orquestas de gran predicamento entre las cuales cabe citar la Filarmónica de Londres, Filarmónica de la BBC, las Orquestas Nacionales de Escocia y de Gales, Hallé de Manchester, MDR de Leipzig, Orquesta de la Suisse Romande, Orquesta del Siglo XVIII, Sinfonía Varsovia, Filarmónica de la Radio Holandesa y las Sinfónicas de Viena, Singapur y de la NHK de Tokio. Ha sido dirigido por maestros como Emmanuel Krivine, Armin Jordan, Mark Elder, Neeme Järvi, Vassily Sinaisky, Fabio Luisi, Frans Bruggen, Jakov Kreizberg y Rafael Frühbeck de Burgos, entre otros.

“Majestuoso en Chopin, incuestionable en Debussy, el pianista argentino Nelson Goerner es uno de esos artistas discretos cuya carrera es inmensa.”– Le Monde.

En música de cámara, ha colaborado con el Cuarteto Takacs, Janine Jansen, Valeriy Sokolov, Steven Isserlis, Gary Hoffman, Gautier y Renaud Capuçon ; asimismo, interpreta con frecuencia el repertorio para dos pianos y para cuatro manos con su esposa,Rusudan Alavidze, y con Martha Argerich.

Entre sus compromisos para la presente temporada pueden destacarse un ciclo de cuatro recitales en el Wigmore Hall de Londres, recitales en Paris, Lyon, Toulouse, Ginebra , Bergamo, Buenos Aires, Córdoba, San Juán y Shanghái ,como así también presentaciones con las orquestas Hallé de Manchester, NHK de Tokio, Filarmónica de los Países Bajos, Orquesta de Cámara Escocesa, por citar algunos ejemplos.

La discografía de Nelson Goerner incluye obras de Chopin (EMI,CD Accord) ; Rachmaninoff, Liszt, Schumann (Cascavelle), “Indianische Fantasie” de Busoni y Concierto para piano y vientos de E.Gregson (Chandos), “Nelson Goerner en concierto” (IRCO) y un concierto para piano y orquesta de Jon Lord (EMI).
En 2009, Idéale Audience publico un DVD con obras de Beethoven y Chopin, interpretadas en vivo en el Festival de Verbier.

Sus álbumes publicados por el Instituto F. Chopin de Varsovia, con obras de este compositor registradas en instrumentos antiguos ; su recital grabado en vivo para el sello “Wigmore Hall Live” y su reciente álbum con obras de Debussy para Zig Zag Territoires han sido galardonados con el prestigioso Diapason d’or.

 Teatro del Libertador

Domingo 19 de Junio – 20h.

La Fundación Pro Arte Córdoba, en la continuidad del Ciclo de Conciertos Temporada 2022, presenta al gran pianista argentino  radicado en Canadá Alexander Panizza, el domingo 19 de Junio a las 20h. en el Teatro del Libertador de Córdoba.

Aclamado por la crítica y el público por su extraordinario manejo de la sonoridad del piano, en cuanto a intensidades y matices, su virtuosismo, la amplitud del repertorio que suele abordar y su ductilidad para colaborar con cantantes, conjuntos de cámara y grandes orquestas, Alexander Panizza desarrolla una activa carrera entre Europa, América Latina, Norteamérica y Asia. Su brillante trayectoria le ha hecho acreedor del Premio Konex Diploma al mérito y ha recibido el Kajo-Schommer Forderpreis en reconocimiento a su estímulo a jóvenes pianistas.

Este concierto forma parte de la tríada de pianistas de prestigio internacional que la Fundación pone a consideración del público cordobés, incluyendo la actuación de Ralph Votapek en mayo y la presentación del reconocido Nelson Goerner a realizarse en Agosto.

Es una gran oportunidad para descubrir estilos y programas diversos en manos de estos destacados intérpretes.

Las entradas se encuentran a la venta en la boletería del Teatro y sus valores son:

Plateas $2.500, Cazuelas $2.000, Tertulias $2.000, Paraísos $1.000. Palcos delanteros, (del 1 al 12) $12.000, palcos laterales (del 13 al 30 ) $10.000. Palcos Cazuelas $8.000.

PROGRAMA

Elizabeth Raum (Canadá): Mutability (2002)

Frédéric Chopin: Balada no 4 Op 52

Maurice Dela (Canadá-Quebec): Hommage

Frédéric Chopin: Andante Spianato y Gran Polonesa brillante en Mi bemol mayor op 22

John Burge (Canadá): “Everything Waits for Lilacs”

Maurice Ravel: Gaspard de la Nuit (Ondine, Le Gibet y Scarbo) | Alborada del gracioso

Alexander Panizza

Aclamado por la crítica y el público por su extraordinario manejo de la sonoridad del piano, en cuanto a intensidades y matices, su virtuosismo, la amplitud del repertorio que suele abordar y su ductilidad para colaborar con cantantes, conjuntos de cámara y grandes orquestas, Alexander Panizza desarrolla una activa carrera entre Europa, América Latina, Norteamérica y Asia. Su brillante trayectoria le ha hecho acreedor del Premio Konex Diploma al mérito y ha recibido el Kajo-Schommer Forderpreis en reconocimiento a su estímulo a jóvenes pianistas.

Alexander Panizza comenzó sus estudios musicales en su ciudad natal, Toronto (Canadá), y los continuó en la Argentina, Francia, España e Inglaterra. Ganador de los concursos Amigos del Arte, Juan José Castro, Jóvenes Solistas y Pau Casals-Centre Catalá de Rosario y del Concurso Internacional Alberto Williams – Ciudad de Necochea, entre otros, ha sido becario del Fondo Nacional de las Artes, Fundación Antorchas, Mozarteum Argentino, Fundación Proscenio, Fundación Reina Sofía y The British Council. Cursó estudios de posgrado en el Royal College of Music de Londres, donde obtuvo la Medalla de Oro Hopkinson, entre otros galardones.

Desarrolla una brillante carrera en América Latina, Norteamérica, Europa y Asia. Como solista, ha actuado con más de cuarenta orquestas, incluyendo la Brucknerakademie (Alemania), Iasi Symphony (Rumania), Filarmónica de Buenos Aires, Sinfónica Nacional (Argentina), Exeter Symphony, KCYO y LSSO (Inglaterra), Orquesta del Siglo XXI (España), Filarmónica de Tailandia, Orchestre de Chambre Français, Orquesta Sinfónica de Cali, Sinfónica Nacional de Panamá, Orquesta Nacional de Chile y Filarmónica de Montevideo. Se destacan sus versiones de los conciertos de Brahms, Rachmaninov, Tchaikovsky, Chopin, Beethoven y Schumann. Entre las principales salas en las que se presentó se cuentan el Barbican Hall de Londres, el Teatro Colón de Buenos Aires, el Anfiteatro Richelieu de la Universidad de la Sorbona, el Teatro Palas de Atenas, el Museo Ciurlionis de Kaunas (Lituania) y la Sala Hércules de Munich. Ha actuado en importantes ciclos de conciertos como el Cambridge Music Festival, St. Martin in the Fields, Soesterberg Music Festival (Holanda), Long Island Mozart Festival y Festival de los Siete Lagos (Argentina).

En su amplia discografía sobresale el registro integral de las 32 Sonatas para piano de Beethoven, realizado en ocho conciertos ofrecidos en el Teatro Príncipe de Asturias del Centro Cultural Parque de España de Rosario. Este evento marcó un hito en la vida cultural de la ciudad e inspiró un documental titulado Alexander Panizza. Solo piano realizado por Pablo Romano y merecedor de varios premios. Alexander ha grabado además la obra completa para piano de Alberto Ginastera (Tradition), el concierto para piano y orquesta de David Winkler (Naxos, serie American composers) y obras de Muzio Clementi (Cascade) y Carlos Guastavino (Espacio Santafesino/Gob. de Santa Fe).  

Alexander Panizza realiza paralelamente una sólida labor docente, dictando cursos, seminarios y clases magistrales en la Argentina, Panamá, España, Chile, Bolivia, Canadá y los Estados Unidos. Colabora regularmente con instituciones benéficas y programas humanitarios, como la Campaña Corazón Azul de las Naciones Unidas.

Teatro del Libertador

Jueves 19 de Mayo – 20h.

La Fundación Pro Arte Córdoba, en la continuidad del Ciclo de Conciertos Temporada 2022, presenta al famoso pianista norteamericano Ralph Votapek en su gira de despedida de los escenarios. Jueves 19 de Mayo a las  20 h. en el Teatro del Libertador de Córdoba.

Reconocido como ganador del prestigioso Premio Namburg, medalla de Oro en el primer Concurso Internacional Van Cliburn y solista de las orquestas más importantes de EEUU. Su estilo de interpretación combina la fuerza, la poesía y la calidez sonora de los grandes pianistas de nuestros tiempos.

Está será la última oportunidad para gozar de su arte y  despedir a este gran pianista, asiduo visitante de nuestra ciudad y muy querido por nuestro público.

PROGRAMA

Francis Poulenc: Siete Nocturnos

Claude Debussy: Masques

Claude Debussy: Estampes – Pagodes –  Soiree dans Grenade – Jardins sous pluie

Maurice Ravel: Valses nobles et sentimentales 

Manuel de Falla: Cuatro Piezas Españolas:  Aragonesa- Cubana – Montanesa – Andaluza

Serge Prokofieff: Sonata No. 3 en La menor, Op.28

Las entradas se encuentran a la venta en la boletería del Teatro  y sus valores son:

Plateas $3000, Cazuelas $2.500, Tertulias $2.000, Paraísos $1.000. Palcos delanteros, (del 1 al 12) $12.000, palcos laterales (del 13 al 30 ) $10.000. Palcos Cazuelas $8.000. 

RALPH VOTAPEK – BIOGRAFÍA 

26 GIRAS EN 54 AÑOS EN ARGENTINA

Mtro. RALPH VOTAPEK

http://www.ralphvotapek.com/

> Ganador del prestigioso Premio Namburg

> Medalla de Oro en el primer Concurso Internacional Van Cliburn

> Recitales en el Carnegie Hall y en el Lincoln Center

> Solista de las orquestas más importantes de EEUU

RALPH VOTAPEK

Ralph Votapek fue ganador del prestigioso Premio Namburg y Medalla de Oro en el primer Concurso Internacional Van Cliburn. Estos importantes premios fueron el comienzo de una carrera aún más brillante. Su estilo de interpretación combina la fuerza, la poesía y la calidez sonora de los grandes pianistas de nuestros tiempos.

Votapek ha realizado innumerables presentaciones como solista y con grandes orquestas de los Estados Unidos. Dieciséis veces con la reconocida Orquesta Sinfónica de Chicago. The Boston Pops, Philadelphia Orchestra, Los Angeles Philharmonic, New York Philharmonic, The Pittsburg Symphony, The San Francisco Symphony y otros grandes organismos sinfónicos de su país y el mundo.

Se ha presentado en diferentes países europeos y de oriente, como así también en Latinoamérica por casi cuatro décadas.

Son muy recordados sus recitales en el Carnegie Hall y en el Lincoln Center.

Entre sus presentaciones como camarista cabe recordar las realizadas con los siguientes grupos de cámara: Julliard Quartet, Fine Arts, New World y Chester String Quartet.

Votapek fue solista en la última grabación de la Boston Pops dirigida por Arthur Fiedler, en un programa dedicado a George Gershwin, reeditado recientemente en CD por el sello Pickwick.

Otros sellos que lo tuvieron como artistas exclusivo, cabe citar: RCA, London, Cambridge, CRI, Music and Arts, Mace, Grenadilla, Concert Disc. EDUL y Audio Arts.